|
|
本帖最后由 zty88enix 于 2012-1-30 16:18 编辑
筱田正浩，1964《Pale Flower/干花》
http://i.mtime.com/orangewater/blog/1289860/
筱田正浩这部新浪潮时期的作品改编自石原慎太郎的原著，就是那个因其创作的两部重要小说，而命名了新浪潮中重要一类电影“太阳族电影”的人。在网上某留学海外影人提供的一份芝加哥大学电影系“日本新浪潮电影”课程大纲中，这部影片被作为最后结课周的议题为The limits of "new wave cinema"的观摩影片，它在新浪潮中似乎处于一个重要的、里程性的位置。不过我并不清楚国外电影学者对它的具体定位，资料太少了。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚云主义情绪比我在大岛洼的成名作《残酷青春物语》中看到的还要强烈得多，技术也更高超得多。除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影--文学作品的印记，不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象--一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。不过，筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度--并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。我还没看全他的全部作品，这是我从最近看的他几步作品和一些资料中对他认识的几句简单总结；我正在逐步确认这种认识。不过，最近我看的这三部影片我想已经能说明问题了，它们绝对属于日本电影中最优秀和伟大的作品之列。
黑泽明，1963《High and Low/天堂地狱》
黑泽明的《天国与地狱》拍摄于1963年，那也是黑泽明电影创作的鼎盛时期，获得了当年威尼斯电影节金狮奖的提名。这部电影也许不像《罗生门》、《七武士》、《乱》等黑泽明电影那么有名，但也还是一部难得的佳作。杜琪峰非常喜欢这部电影的情节和人物设计，曾说这是他最喜欢的黑泽明电影。
黑泽明的电影充斥着欲望的张力，其中的人物往往被内心中无法了解的疯狂所驱使并毁灭，表现敏感而激烈。爱欲、性欲、权力、征服、倾慕、羞耻、惊诧、恐惧、绝望等微妙、敏感、颤动不安的主观情绪得到无休止地放大，最后又全部归结为破坏和毁灭。《天国与地狱》同样如此。尽管当时可以用彩色胶片来拍，黑泽明还是坚持把影片拍成了黑白片，也许在他看来，黑白影像能够更好地传达那种残酷的悲剧宿命感吧。
市川昆，1983《Fine Slow/细雪》
|
本帖子中包含更多资源
您需要 登录 才可以下载或查看，没有帐号？加入布鲁
x
评分
-
查看全部评分
|
发表于 2012-1-30 16:10
提升卡
变色卡
显身卡
