|
翻唱邓丽君的流行歌曲，黄红英此举并非首创。事实上，自从邓丽君1995年5月在泰国清迈因气喘病猝发去世后，短短几年以来，以各种名目翻唱、改编、翻奏邓丽君流行歌曲的唱片多不胜数。这种现象证实了两点：第一、邓丽君不愧为华人地区影响力最高的流行歌手之一；第二、邓丽君的流行金曲即使在今天，也仍然具有不可低估的艺术价值或商业潜力。
由于邓丽君演唱的歌曲早已深入人心，广为大众熟悉并喜爱，因此翻唱、改编她的歌曲，取得成功的后来人少之又少。其中，王菲的《菲靡靡之音》、王晓楠的《蓝》、以百万名琴为卖点的《永远的怀念—邓丽君》是少数比较获得市场认可的专辑，它们有一个共同点，就是对原曲或原唱风格进行较大的改变，以创新一图谋求市场成功，而其它不少失败的翻唱、改编者，由于缺乏引人注目的个人风格，往往输在“珠玉在前”这一点上。
把黄红英的这张翻唱邓丽君歌曲的《初次尝到寂寞》放进CD机按下Play键，第一首专辑同名曲的钢琴前奏响起，那空间感极佳的琴音和令人吃惊的动态，首先让人刮目相看，当黄红英唱出第一句“风儿走来问我，什么叫做寂寞”时，直觉的第一反应是“太像了，简直太像了！”黄红英的声音实在是太像逝去的邓丽君，假如不是唱片盒就在手边，听觉第一印象保不准真会以为是邓丽君未发表过的录音出土面世。她的演唱与原唱者的像真度之高，不但不使人厌烦，反而首先让人对她产生莫名的好感。在黄红英十分忠于原唱的诠释下，必须要提的是这张翻唱音乐中负责伴奏、编配的乐手们。在伴奏名单中，包括了近年来风头甚劲的青年音乐人武亦文、刘星、徐磊等人，雨果的录音师易有伍先生乜在其中玩了一票，Track 4《往事如昨》里的口哨就是他吹奏的，这一组伴奏乐手的音乐素养非常了得，爵士、蓝调、乡村等风格的运用都得心应手，他们天马行空般的演绎，赋予这些人们早已熟悉的歌曲全新的感觉，加上黄红英的演唱，不断地让我们拍案叫绝，好一张水准高超的翻唱佳作！
除了出色的演绎，这张唱片还附送高水平的录音，当然雨果的录音一直以来就有品质保证，但这张女声录音的确让人越听越爱。说实话，邓丽君以往的唱片很多，但拥有天碟级录音素质的屈指可数，而且不少录音不错的专辑，其伴奏和编配不免流于俗气。《初次尝到寂寞》此碟的人声录得好是不在话下(比之前的张杏月那张《梦中人》有过之而无不及)，而且伴奏乐器的录音也称得上是国产录中的的佼佼者。感谢雨果公司和音乐人，是他们令无数乐迷对邓丽君的追忆情怀，在今天得以畅快淋漓地舒解。
由于邓丽君演唱的歌曲早已深入人心，广为大众熟悉并喜爱，因此翻唱、改编她的歌曲，取得成功的后来人少之又少。
《初次尝到寂寞》，是少数成功之作。
听黄红英的这张《初次尝到寂寞》，第一种感觉就是“太像了！”。黄红英的声音实在很象邓丽君，而且在一些细节之处更能感觉到很有邓丽君的神韵。翻唱邓丽君歌曲的人很多，但唱出其神韵的暂时也只有黄红英了，但也不能说黄红英没有自己的特色，首先黄红英的声音非常清澈，而且音域很广，听她的演唱就已不禁用美妙靓绝来形容。而且曲目都选取了最精华最好听的歌曲，编曲更是下了不少心思，伴奏高雅而多变。听这张唱片给人虽然是听老歌，却有新鲜惊喜的感觉，乐者给老歌加入了新的活力。
著名录音师易有伍先生的高超录音技术，动用人声专用的经典古董级麦克风Neumann CMV 563+M7，公认录琴声无敌的B&K麦克风和dcs数码等顶级器材录制，把黄红英人声中的齿舌变化、武亦文和刘星弹奏时指力的轻重都一一捕捉。女声和配乐音色之靓和空气感之强烈给人“天籁之声”的感觉。此唱片是喜欢人声的发烧友，一定要收藏的一张示范级唱片。
邓丽君虽然已经去世多年，但她的歌仍备受歌迷喜爱，至今仍影响深远，被不少后学模仿。黄红英，则是中国女歌手中，以模仿邓丽君唯俏唯妙出名的高手。
在香港庙街榕树头平民夜总会唱别人的歌的卖唱者，我们称之为口水歌星，一点敬意也没有，更不必说会有机会上位。黄红英凭啥本事竟然能令专门出发烧录音的老易，老远跑到大陆去替她出碟？
听了黄红英唱邓丽君的歌，严格来说，声线似八分，风格似五分。她的广东话太准，没有了邓丽君唔咸唔淡，别绕奇趣的假音。同时，她小调味道较少，演歌味道较浓。黄红英的唱法刻意把节奏拖慢拉长，感情处理较柔，一板一眼，字正腔圆，演绎出歌曲较严肃的一面，得失喜好，歌迷不妨自行比较，也是蛮不中错的玩意，甚至会因此明白诗人说：由来美态画不成，当年枉杀毛廷寿的真意。
CD编曲、伴奏水平不俗，是有诚意和新意之作。武亦文在“忘记他”一曲，钢琴弹来简洁铿锵，一琴托起一曲，这就是实力；刘星在“山茶花”中的中阮勾扣新潮；老易在“往事如昨”的口哨吹来工整，亦成本碟出色的点缀
出动经典古董级麦克风Neumann CMV 563+M7（人声专用），B&K麦克风（录琴声公认无敌）和dcs数码等顶级器材录制，把黄红英人声中的齿舌变化、武亦文和刘星弹奏时指力的轻重都一一捕捉……【音响天地 第83期】
黄红英歌唱动听、老易口哨声犹如神来之笔、武亦文钢琴伴奏甚有个人风格、伴奏的Steinway Hamburg Grand D钢琴收录音色甚有台型，本月最佳推荐……【音响技术 第249期】
聆听後不难发现其高频清澈到具备无边延伸能力，既通透又具备应有的质感，既富有光泽、明亮而不生硬……【Hi-Fi音响 第193期】
主题曲「初次尝到寂寞」已不禁用美妙靓绝来形容…「往事如昨」以口哨声相伴已是主笔试音首选…「忘记他」又是一绝，人声的音色及定位靓到无懈可击…「山茶花」同样教人拍案叫绝，刘星的中阮抢镜非常，女声和配乐音色之靓和空气感之强烈给人「天籁之声」的感觉……【发烧音响 第195期】
岁月如歌“寂寞”有情 对于万千邓丽君迷来说，邓丽君是他们生命中的一段岁月、一份情感和一种情怀，每个人都以他们别样的人生体验去建构心中的“那一个”，所以邓丽君可以是高雅的，可以是俚俗的；可以是浪漫的，也可以是现实的。对于“雨果”老易来说，他所撷取的邓丽君，就是我眼前的这盘“初次尝到寂寞”。
坐在试听室里的“皇帝”位上，我虔诚地闭上双眼，屏息等待，只听得一阵歌声如清风般自远处飘来，空灵而又脱俗，顿觉眼前是“空山新雨后”的神清气爽，这是邓丽君吗？怎么以前没“发现”？好一个“初次尝到寂寞”，好一个老易，真有你的，我不由得坐直了身子。接下来的哨声如一盏风中夜烛，飘飘忽忽把我带入了“往事如昨”，在婉转低回、深情款款的歌声中，仿佛回到了从前，如烟往事历历在目。当我好不容易从情绪中走出来，便迫不及待地想去见识见识“这一个”邓丽君——黄红英。
这就是她了，一袭长发，如瀑布般流泻下来，又黑又亮，在攒动着棕色染发的街头，显得格外抢眼，第一眼我就喜欢上她了。没有拘谨，也不世故，黄红英一如她的外表，质朴而自然，我们就象老朋友似的，一会儿拉家常，一会儿谈艺术，在自自然然的氛围中，一个真实生动的黄红英展现在我面前。原来，演绎邓丽君只是她多种艺术才能中的一点显现，客家山歌才是她的正宗。自小在客家山区此起彼伏的歌声中成长起来的黄红英，是一个地地道道的客家妹子，凭着一付天生的好嗓子，小小年纪就被基层文艺团体看中，选入专业演出队伍开始了艺术生涯，经过十几年来的潜修历练，终于练就了一身歌艺。无论是民歌还是咏叹调，无论是通俗的还是高雅的，她都能顺口唱来，拿捏准确，令台下的听众惊喜连连，如醉如痴。真的很难想象一个歌手连续几首歌唱的是几种截然不同的风格，而且套路分明，歌艺高超，怎么做到的？没什么，熟而能生巧，黄红英道，显得轻描淡写的，但我相信这一切决不可能轻易得来，任何成功都是以无数的付出为代价的，这背后究竟流了多少汗水，恐怕只有黄红英心里清楚了，正所谓“台上十分钟，台下十年功”哪！
八零年代，在街头巷尾无处不弥漫着邓丽君歌声的日子里，黄红英也被那些委婉动听的旋律所吸引，有口无心地越唱越投入，结果在邓丽君的世界里越陷越深，最终于2001年6月在香港沙田举办的邓丽君纪念演唱会上被“雨果”老易一眼相中，似乎是一种特殊的机缘，命定了要由她去完成老易藏存心底多年的心愿——演绎一个高雅感性的邓丽君。
早在多年以前，老易就是一个忠实的邓丽君迷，沉迷之余却又有感于“邓版”早期录音中伴奏不尽如人意之处而心生遗憾，由此滋生了想要弥补的念头，他默默地在心中酝酿着、筹划着，一边也在等待着适合担纲演绎自己心目中“那一个”邓丽君的合适人选，直到黄红英出现，他的等待总算有了回报。也许是这个心愿在心底埋藏了太久，也许是对于邓丽君的歌声太喜爱了，老易要求自己的版本必须是百分之百的真情实感，于是在制作这辑唱片的过程中，采用了演唱者和乐手现场同步录音的方式，无论是歌手还是乐手，他们的表演都是即兴的，一切跟着感觉走，让自己的真情实感在录音棚里自由地挥洒，通过彼此心灵之间的交汇达成艺术的默契，这样做的结果是耗时耗力，让每个人身心疲惫，苦不堪言，心血凝成的结晶，便成了眼前的这辑“初次尝到寂寞”！
事后谈起此次合作，黄红英坦言，默契也不是在一夜之间达成的，比如自己，一开始便希望能有一个管弦乐队来为自己伴奏，当得知担任此次伴奏的只是区区四件乐器，钢琴、小提琴、大提琴和中阮时，不免大失所望，心想这怎么可能，与期望值也差太远了！再看老易，一付成竹在胸的自信模样，只好将信将疑地走着瞧。几首歌下来，才慢慢从这种搭配中体会出一种妙处，小乐队纤细幽雅，几样乐器的配合相得益彰，把自己漂亮的音色衬托得熠熠生辉，加上所选的曲目多为委婉抒情一类，前台背景很合情调，这才领会了老易的良苦用心。对于此次合作，黄红英显然十分满意，并坦承制作效果之佳，已经超出了自己所预期，对今后与“雨果”继续合作充满了信心。
曲目:
1.初次尝到寂寞
2.船歌
3.忘记他
4.往事如昨
5.山茶花
6.海恋
7.但愿人长久
8.小城故事
9.独上西楼
10.月亮代表我的心
11.在水一方
12.海韵
13.雪中莲
14.小城故事（二）
| 
发表于 2013-4-15 10:01
提升卡
变色卡
显身卡
